La historia de You’ve got another thing coming de Judas Priest

Judas Priest asaltó las puertas del éxito a principios de los años 80. El sexto álbum de la banda, British Steel, llevó a la banda al Top 10 de las listas de música del Reino Unido (alcanzando el puesto n.° 4) y al Top 50 (n.° 34) en los EEUU.

«Como década, los 80 fueron fenomenales para Priest», admite el exguitarrista KK Downing. «Los años 70 se trataban de tratar de consolidar lo que hacíamos, este género irreal que necesitaba ser grabado en piedra para la posteridad. No fue hasta los años 80 que todo explotó; salimos con British Steel, subimos a Top Of The Pops y comenzó a aparecer en la radio en muchos países diferentes».

Desafortunadamente, el sucesor de British Steel no recibió tantos elogios. Point Of Entry de 1981 fue ridiculizado por los críticos que sintieron que la banda se había aventurado demasiado hacia la amabilidad de la radio, mientras que la propia banda admitió más tarde que se habían cedido a la presión de la discográfica para realizar versiones y escribir ‘éxitos’, explicando Downing: «Les dimos lo que querían».

Afortunadamente, siendo Priest en los años 80, no pasó mucho tiempo antes de que lo intentaran otra vez con Screaming For Vengeance en 1982, disco que le dio una nueva vida a la banda, convirtiéndolos en megaestrellas en Estados Unidos.

Irónicamente, a pesar de todas las quejas sobre la compatibilidad con la radio que recibió Point Of Entry, fueron los singles de Screaming For Vengeance los que realmente ayudaron a la banda a afianzarse en los EE. UU. Aunque habían accedido de nuevo a incluir una versión en el álbum – «(Take These) Chain»s de Bob Halligan Jr. – fue una de sus propias composiciones la que se convirtió en un éxito en la radio.

«Fue una experiencia auditiva bastante consistente, excepto que teníamos una pista que obviamente sobresalía», admite KK. «Esa fue la canción de Bob Halligan Jr. «(Take These) Chains». Por aquel entonces, las compañías discográficas siempre presionaban para que apareciera una versión de portada o un compositor adicional en un álbum, para que hubiera una canción que se escucharía mucho en la radio. Pero mira y he aquí, en realidad terminó siendo «You’ve Got Another Thing Comin«».

Fue una de las últimas canciones escritas para Screaming For Vengeance y se creó para equilibrar las otras pistas del disco. «Glenn Tipton y yo siempre buscábamos el equilibro», explica KK. «Como, ‘¿hay algo que realmente podamos agregar al álbum?’ Con el tiempo, podría ser una canción realmente dinámica y agresiva, o podría ser una balada, o incluso un himno que completaría toda la experiencia».

Al escuchar una mezcla aproximada del álbum, KK recuerda que tanto él como Glenn estaban emocionados, pero aún sentían que faltaba algo. «Estábamos un poco felices, pero todavía hablábamos de esa canción adicional que aún no habíamos escrito», recuerda.

«Queríamos algo que fuera completamente diferente a la sangre y el estruendo de pistas como «Screaming For Vengeance» y «Electric Eye». Obtuvimos el embrión de la idea yendo a la casa de Glenn cerca de Stafford y pensamos que necesitábamos más ingredientes y sabores para echarle a la olla que la hiciera más apetecible para la radio ¡Obviamente funcionó!».

Con un riff engreído de los guitarristas duales de Priest y un ritmo constante del baterista Dave Holland, KK recuerda que desde el principio «You’ve Got Another Thing Comin'» se sintió como una gran adición al canon de Priest, «una canción básica, pero eficaz».

Claramente, el sello de la banda estuvo de acuerdo: cuando se lanzó Screaming For Vengeance en julio de 1982, «You’ve Got Another Thing Comin'» fue seleccionado como su sencillo principal, debutando en el Billboard Hot 100 de EE. UU. en junio de 1982, antes de alcanzar su posición máxima de no . 67 en noviembre de ese mismo año, alcanzando también el no. 4 en la lista Mainstream Rock de EE. UU. Ese mismo mes.

Por lo general, Priest no podía dormirse en los laureles; habían sido contratados para una gira por los Estados Unidos en agosto de 1982 que los vería cruzar los Estados Unidos y Canadá durante el resto del año. Fue en el camino que se dieron cuenta por primera vez de que «You’ve Got Another Thing Comin'» se estaba convirtiendo en un éxito de radio.

«Comenzamos nuestro recorrido y el conductor del autobús tenía las emisoras locales siempre puestas, lo escuchábamos prácticamente en todos los lugares a los que íbamos».

En ese momento, lo más cerca que había estado Priest del éxito en la radio había sido no. 12 posiciones en el Reino Unido con «Living After Midnight» y «Breaking The Law», pero esto era algo completamente diferente. Aparentemente de la noche a la mañana, la banda pasó de ser relativamente desconocidos en los EE. UU. a una gran cosa, los lugares tuvieron que mejorar para adaptarse a la creciente demanda de entradas.

«Nos convertimos en una banda de pabellones y eso fue simplemente maravilloso, un gran impulso de confianza», dice KK, radiante. «Éramos niños nuevos en el barrio de muchas maneras, pero sentimos que teníamos la ventaja, no teníamos miedo de jugar en cualquier lugar con nadie. Habíamos trabajado duro y era hora de comenzar a disfrutar de nuestra confianza». El público podía alimentarse de eso cuando salíamos con todas las armas y lo hicimos, todas las noches. Somos una fuerza a tener en cuenta, dando el 110% y más».

No perjudicó las cosas que Judas Priest se uniera en algunas fechas de su gira por los Estados Unidos a las sensaciones británicas del metal Iron Maiden, quienes estaban en lo alto del éxito de The Number Of The Beast de 1982 y la llegada del nuevo cantante, Bruce Dickinson. Ambas bandas se dirigían al estrellato y, naturalmente, hubo algunos enfrentamientos.

«Fue un poco complicado al principio», dice KK tímidamente. «Obviamente, esos muchachos estaban igualmente muy orgullosos de sí mismos. Pero fue maravilloso tener bandas compatibles en el cartel, realmente optimizó lo que la audiencia quería».

«Los fanáticos que pudieron experimentar eso obtuvieron algo que pocos lograron o lograrán. Fue competitivo y realmente luchábamos por el mismo espacio. Estábamos allí diciendo ‘no, no, la corona es nuestra, no puedes aceptarla’. Pero miras a la poderosa doncella de hierro ahora y estoy extremadamente orgulloso de haber viajado por el mundo con esa banda, al menos en parte».

El corte sigue siendo una de las canciones más icónicas de la banda, su mensaje lírico es testimonio del espíritu invencible de Priest mientras se abrían camino hacia el estrellato del heavy metal. Fue la canción que rompió a Priest en Estados Unidos y los estableció como íconos del heavy metal en todo el mundo, un elegante ‘vete a la mierda’ para los críticos que intentaron descartar a la banda después de Point Of Entry, como lo expresó el propio vocalista Rob Halford en la letra.

«En Estados Unidos, Screaming For Vengeance fue y sigue siendo nuestro disco más vendido», dice KK feliz. «¡Festejábamos todas las noches! Teníamos una habitación de hotel y les contábamos los detalles a amigos y chicas, ‘¡nos vemos allí!’. Trabajábamos muy, muy duro durante el día viajando y haciendo entrevistas, siendo básicamente, así que necesitábamos calmarnos y nuestra recompensa era vivir después de la medianoche, ¡naturalmente! Todo fue genial, éramos una fuerza a tener en cuenta». Sin duda alguna y que sea por algunos años más.

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