Martin Barre repasa la discografía de Jethro Tull y cómo fue su paso por el grupo

Martin Barre repasa la discografía de Jethro Tull y cómo fue su paso por el grupo en una jugosa entrevista que te comentamos a continuación.

En declaraciones a Classic Album Review, el guitarrista fue preguntado por los discos más significativos de Jethro Tull y esto fue lo que comentó.

Aqualung

«Hasta que no comenzamos a ensayar no nos dimos cuenta de la calidad del disco. Antes de hacerlo, los temas eran bastante pesados y aburridos. Luego, se convirtieron en algo fresco. Ahora me pasa lo mismo, cuando toco «My God» con los nuevos arreglos que he hecho es cuando me doy cuenta de la grandeza de ese disco».

Hendrix

«Le teloneamos en Escandinavia y era una persona muy amable y humilde. Aprendí mucho de él porque podría haber sido de otra manera. Era la primera vez que salía de gira por el mundo y tenía mucha presión. Nunca estás seguro de nada. Si quieres saber si el agua está caliente tienes que meter el dedo y te puedes quemar. Él me lo hizo todo más fácil y cada concierto se convirtió en una experiencia distinta, pero nunca en un desafío con él para ver quién tocaba mejor la guitarra».

Pink Floyd

«Tull tocaron con ellos en el 68, antes de que yo entrase en el grupo, pero yo era amigo de Alan Gorey. De hecho, él tocó en una maqueta que hicimos con Dick James. Era una versión de una canción de Elton John. Un día, Alan me dijo que me subiera al escenario para tocar un tema con ellos después de mi concierto con Tull. Entre los problemas de Sid, que aquel fue el primer concierto de Gilmour y demás, pues no era la mejor situación. Sin embargo, reconozco que son muy grandes y que a partir de esos conciertos, en Jethro se decidió cambiar de estilo musical».

Stand up

«No voy a decir que fue un alivio para mí, pero sí que yo no era un guitarrista de blues. Nunca entendí por qué llamaron a Tony Iommi, que tampoco tocaba blues, y luego contactaron conmigo. El blues es un tipo de música fantástico, pero con unas restricciones muy específicas. Preferimos apostar por un camino musical que era un lienzo en blanco y así evitaríamos dejar de sonar como el resto de grupos. Ian se dio cuenta que ser una banda de blues no tenía ningún futuro».

Benefit

«Si Stand Up fue un experimento, Benefit fue un giro de 90 grados del blues que no le gustaba a mucha gente hacia otro estilo musical. Me alegró no tener que ponerme en la piel de Mick Abrahams porque no lo sentía. Sé que este disco no le gustó al público en general. Especialmente, porque en Inglaterra parecía que había que esperar a saber qué opinaban los americanos del álbum y luego ya decían una cosa u otra. Finalmente, el disco fue un éxito y creo que fue el paso que necesitábamos».

La primera gira por Estados Unidos

«Todos pensaban que éramos una panda de adictos al vernos con el pelo largo y las barbas. Otros pensaban que éramos unos jipis trasnochados y nunca comulgamos con ese movimiento. Grateful Dead nunca fueron mi grupo favorito. Como dijo Roger Daltrey, si quieres triunfar nunca imites a Grateful Dead. Son parte de la historia de la música, pero cuando les teloneamos en muchas salas pequeñas, ellos tocaban cuatro horas. Aun así, hay mucha música de esa etapa que no me gusta y mi opinión no va acambiar el mundo».

Yes

«En el 70 y en el 71 todo el mundo quería tocar con ellos porque eran muy buenos. Son muy amigos míos y sigo pensando que son muy buenos. Me encanta la voz de John Anderson, pero creo que su combinación con la guitarra de Howe es algo mágico. Por aquel entonces, todo era distinto. Tienen grandes canciones y en directo son increíbles».

Thick as a brick

«Me gusta la música de King Crimson y de Yes. No creo que por grabar TAAB fuéramos distintos a otras bandas británicas, o estadounidenses, que tocaban por aquel entonces. Había muchos grupos, pero es cierto que este disco nos diferenció de los demás. Es mi álbum favorito, aunque era bastante difícil de tocar en directo».

A passion play

«Tocar el disco en directo era incluso más complicado que tocar TAAB. Siempre tuve el objetivo de tocar los temas de ambos discos sin equivocarme y nunca lo logré. Nadie lo notó, pero yo sí. Cada concierto era un ejercicio de concentración total. Esa exigencia crea una atmósfera especial para tocar, te exige estar con los pies en el suelo e intentar que cada concierto fuera el mejor posible».

Songs from the wood

«Creo que ahí comenzamos a darle otra textura al sonido de la guitarra. Mucha gente piensa que este disco, sumado a Heavy Horses y a Stormwatch, son una trilogía, pero no es así. No hay ninguna conexión entre los discos porque siempre tuvimos la precaución de no repetir la fórmula. Cuando terminaba la gira, lo limpiábamos todo y comenzábamos a componer algo distinto. Jamás quisimos escribir Aqualung 2. Eso es lo único que me llevó a estar en ese grupo durante 45 años y lo que me mantiene vivo como músico. Siempre hay que evolucionar, que componer algo mejor».

Under Wraps

«Siempre le dije a Ian que la batería era horrible. Le he propuesto en multitud de ocasiones que se regrabase el disco con Darby Todd, el batería de mi grupo, pero se negó. El disco tiene grandes canciones, el trabajo de Peter John Vettese es extraordinario. Creo que un batería real mejoraría el sonido muchísimo. En mi próxima gira, tocaré dos o tres temas de ese disco».

Nuevas canciones

«Tenemos que terminar la gira dando más de 20 conciertos en Canadá. A finales de año esperamos grabar lo que compuse cuando nos encerraron por el COVID. Quiero editar un disco triple. Tengo mucho material y voy a regrabar los temas y a ver qué pasa».

Curiosidades Rock progresivo #Jethro Tull #Martin Barre #Martin Barre repasa la discografía de Jethro Tull y cómo fue su paso por el grupo